■珍藏周刊记者 梁志钦

尽管对于“文艺复原”的解密绘画史便是一部“艺术扶助”的历史的说法 ，早已经是扶助复原行内的共识，但至于为甚么会是酬谢“扶助的历史” ，则七嘴八舌，合成无所适从 。文艺学者泽克豪泽 、艺术纳尔逊合著的前念《扶助人的酬谢——艺术品投资的多少个下场》（下称《扶助人的酬谢》）一书，则试验经由经济学与艺术史两个差距窗科的解密逻辑妨碍融会梳理，合成艺术品降成眼前的扶助复原社会分割关连以及降生念头。

“对于总体以及家族的酬谢歌咏”

《扶助人的酬谢》一书旨在让两个很少有相同的规模——艺术史规模以及实际经济学规模建树起持久的对于话。它提供了一个罕有的合成实例：将信息经济学很好地运用于历史布景
，特意是文艺意大利文艺复原时期的历史布景
。该书第一部份阐释了对于艺术扶助行动妨碍详尽合成的艺术经济学框架；第二部份则是举例剖析 ，这一部份由多位作者实现，前念它关注的解密是14世纪初到16世纪末意大利中北部拜托并创作的绘画、雕塑以及修筑。最后
，专题论文摆列出了其余光阴以及地址的一些例子，证实根基框架的外在适用性。

艺术家谄媚他们的扶助人自我张扬的需要的方式极大地影响了绘画 、雕塑以及修筑的特色、模样以及内容。不论是分心的仍是分心的 
，他们与扶助人相助 ，为扶助人也为他们自己缔造了价钱 。拜托创作的艺术作品总是会转达出扶助人的信息  。在创作某一详细艺术作品历程中，固有的关键抉择规画可能转达出大批无关拜托人的信息。艺术家、质料、尺寸、场以是及主题的抉择可能表明扶助人想要该艺术拜托名目带来甚么样的酬谢，以及他的目的不雅众是哪些人
。当同时思考老本以及限度因素（即“约束条件”，好比适宜的艺术家、质料以及揭示场所的可用性）时，扶助人做出的抉择可能泛起更多意思。

书中展现 ，1473年的一份回顾录里，含蓄地泄露了扶助人的目的。佛罗伦萨贩子兼扶助人乔瓦尼·鲁切拉伊称，他“破费了一大笔款子”在艺术名目上 ，为的其中一点是“对于总体以及家族的歌咏”
。这一点也被历史学者以为是较为紧张的一点 。

很少有扶助人将艺术作品视为表白重大哲学的适宜前言

正如作者所言，他的品评辩说基于经济学的框架之上，他把扶助人、艺术家以及不雅众以及他们三个种别之间的同类人，部署于“博弈游戏”之中，由于这样的脚色互动 ，每一个行动都将影响扶助人对于艺术品的最终要求
，致使有种“炫耀”的成份，“炫耀”的因素根基会集在效益 、老本以及限度条件中。这三者每一每一是越能成正比关连，剖析越能炫耀  ，好比越低的老本抵达越高的效益。“扶助人必需凭主不雅感应答两者妨碍掂量
。艺术家收了劳酬就要创作出适宜扶助人目的的艺术作品。”书中所言，“每一位退出者取患上的酬谢 ，都取决于其余退出者的行动，正是这样的相互影响 ，缔造了一件件艺术珍品 。而艺术品的泛起及不雅众的反映
，是这个博弈游戏第二个关键组成部份  ，因此，不雅众也是紧张的退出者。”

“文艺复原时期的人们用艺术转达大批有利的特色
。最常被转达的特质是财富、位置以及虔敬。对于意大利文艺复原时期大部份拜托创作的绘画、雕塑以及修筑而言（特意是修筑） ，仅经济老本就能宣示扶助人的财富，由于惟独穷强人干支付患上起如斯高昂的用度。”书中致使直白地形貌，“咱们可能将文艺复原时期的扶助人与艺术家之间的关连 ，看成今世公司主管与广告机构之间的关连 。”致使，“扶助人会给以作品气焰上的调拨。”由此患上出论断 ：第一 ，文艺复原时期 ，“扶助人想要从艺术家那边买到的……是光华与声誉的提升” 。第二 ，艺术家比扶助人更清晰若何揭示这些特质。

幽默的是，本书的另一意见与艰深艺术史学家简直相同，以为“很少有扶助人将艺术作品视为表白重大哲学
、实际或者政治意见的适宜前言”。

并非仅靠款子就足以拜托种种艺术作品

米爽朗基罗创作于新圣器珍藏室的大理石雕塑《黑夜》的讽喻 ，让咱们望见了佛罗伦萨16世纪多变的社会效益与老本 。当拜托名目开始后，咱们发今世理人与拜托人的目的像预期的同样是不同的 。米爽朗基罗在美第奇家族位于圣洛伦佐的葬礼教堂，创作了一系列歌咏美第奇家族的使人瞩目的艺术作品。在他预期篆刻在朱利亚诺·德·美第奇墓冢上的题辞的底稿中，米爽朗基罗形貌了“黑夜”及其同伙“白昼” 。这两尊雕塑自己就转达了这样的信息 ：黑夜与白昼被朱利亚诺公共地表彰了，由于它们导致了他（朱利亚诺·德·美第奇）的英年早逝。于是艺术家展现了“黑夜”断断续续就寝的形态
，并给她削减了某些疾病的物理症状
。

但米爽朗基罗的学生沃尔泰就没那末“硬气”了，在罗马，他不患上不为《最后的审讯》中的多少位人物加之衣服 ，否则并不适宜当时的礼俗 。

值患上一提的是 ，在文艺复原时期
，也并非仅靠款子就足以拜托种种艺术作品，有些艺术作品并不适宜一些扶助人 ，因此，作品自己也能彰显扶助人的位置 。但假如艺术品与扶助人身份不同过错
 ，则会招来奚落。由此可见，在文艺复原时期，除了扶助人、艺术家以及不雅众
，实际上理当尚有第四方 ，便是约定俗成的教会“仪轨”，当某地需要一座教堂
，谁能有资历作为扶助人，还患上需要筛选。

“扶助人不会喜爱泛起着实模样的艺术家”

文艺复原时期的扶助人以及不雅众都以为，为了转达特定规范的信息
，会对于肖像妨碍事实化处置 ，特意是紧张人物的肖像。他们的目的不光仅是表现理论概况
，还要展现高尚  、卑劣、高尚的抽象 。假如妨碍精确形貌，惟独很少人可能抵达这一目的，因此不论谁拜托创作艺术作品，文艺复原时期的礼仪感都要求在肖像、圣画
，以及叙事场景中妨碍一些美化拆穿 。

1544年 ，马特利写了一封幽默的信，品评辩说米爽朗基罗在创做美第奇家族“首领”位于佛罗伦萨圣洛伦佐教堂新圣器珍藏室的雕塑时，在底细与抽象之间的权掂量度。这篇文章每一每一被援用，而且总是脱离天气运用，这标明了马特利对于适量夸诞拜托创作的艺术作品以及文学作品的意见。

马特利不批评米爽朗基罗叛变事实，而是指出 ，艺术家以及作家的根基目的便是歌咏他们的扶助人 。“他们清晰这些艺术作品不是为了精确地形貌表不雅样貌 ，而是让不雅众清晰‘更高的底细’。美化修饰已经成为老例了，以是，扶助人不会喜爱那些泛起其着实模样的艺术家。”